沈尹默：法的今天和明天

书法是中华民族特有的又是有悠久历史的优良传统艺术。它是一种善于表现人类高尚品质和时代精神的特种艺术，从前苏子瞻有诗云：“退笔如山未足珍，读书万卷始通神”，这就说明：书法与人们思想意识的关系，也就可以说是人们一向重视书法的理由。

怀素 自叙帖

我国文字，自从创造成功以后，它就表现两种功用，一方面，代替结绳，记载事物，传久传远；另一方面，它的笔画结构，分行布局十分美观，可与图画并称，只要你留心看一看从远古流传下来的甲骨刻辞，鼎彝铭字，便可以得到这样说法的证明。我国正在进行着的文字改革，使得人民对中国文字易写、易认和易用，十分符合人民要求。但是有些人不明白汉字本具有实用和艺术两种作用，遂不免为书法今后能不能存在担忧，其实这是不必要提出的问题。我认为汉字和图书一样，是为人民大众所喜好、所欣赏的艺术品之一，这是毋庸置疑的事情。拿我近来接触到的情况来讲吧，不但老年人喜欢求人写字，就是青年们也是如此。我是一个书法爱好者，虽然没有多大成就，却已经六十多年不会间断的练习经验，被人们知道了这一点，我便陷入了应付不周的境地，不但常常有人要我写字，而且不断地有许多人——其中大多数是学校、部队、工厂、商店的青年，来向我讨教。这种现象是够说明人民对于书法的了解和需求。

柳公权 蒙诏帖

书法本来不仅仅是用在屏条、对联、册页、扇面上的，就是广告商标、路牌、肆招、标语、题签、题画之类，也需要有美丽的书法，引起一定的宣传作用。我历年来为书籍图片出版社以及日用商品店、出口物资公司等处题了不少字，前年天津中国制药厂，要我替他们写二十多种膏丹丸散名称的包装纸，据说以此来包药，与销路也有关系，这也是社会上需要书法的一个绝好的实例。

杜牧 张好好诗帖

我们国家对于人民所喜好、所需要的东西无论大小，从来不会漠不关心的，书法自然也是如此。在今天说来，书法前途能不能发展的责任，不应该完全归到政府一方面去，政府的工作，提倡以外，主要的还是对于有关书法所用的工具（纸、墨、笔、砚等）的生存，加以适当安排（原料规格问题），提高其品质与数量，以满足供应。至于书法本身的不断进步，那是要靠写字的人认真努力，才能有优秀的作品出现。我们不妨试回顾一下，从元明以来书法便开始走下坡路的情况，即可明白，其关键所在，是当时社会提倡不力呢？还是由于书法家努力不足，或是所用方法不甚对头的缘故呢？我认为主要是由于后者。北宋初年，欧阳永叔尝叹书法中绝，直至蔡、米、苏、黄四家出，始觉继起有人，而四家真迹，传世多有，比之唐五代诸名家固然略有异同，但就其足够表现一代风格及其个人特性，则与前贤相一致，同样可贵，虽然有人评论以为它不及前代醇厚朴质，那却丝毫无损于诸公成绩，正如杜子美批评（实际上是推崇）初唐四杰的“当时体”，谓为“劣于汉魏”，然而是“近风骚”，这是极其公允的话，而且这也是极为必要的提倡。“伪体”必当“别裁”，唯求能“亲风雅”，这里所谓“风雅”，不是别的，正是指三百篇中的风诗、雅诗，即当时思无邪的写实作品，现实作风，正是一般艺术家所必当遵循的大道，书法也不能除外。元代除了赵松雪、鲜于伯机外，能明通书法而严格遵守之者，实寥寥无几，明朝则仅有一个董其昌，因为书法家不单是能说明书法的人，而实际上要能行才成，就是能说能写，说到做到。

杨凝式 韭花帖

现在再就通行于世而具备八法的楷体兼及行草来说，钟、王、虞、欧、褚、颜、怀素、徐、李、柳、杨诸人，同是当行，蔡、米、苏、黄、赵、鲜于、董辈，也应列入。因为他们比之元代复古派——冯子振、虞集等晋人书，清朝复古派——邓石如、包世臣的六朝体，有其不相同之处，就是都没有把书法历史割断，也不单追求形貌（追求形貌，近于撰拟，使人观之，有时代错误之感），而只是认真地传递了前代任何一个书法家都不能不遵守的根本笔法。用南齐张融的话，就可以说明这个道理。他是一个承接二王书法的人，但他曾经这样对人说：“不恨臣无二王法，但恨二王无臣法。”这是说一代有一代的风格，一人有一人的性情，除了不能不受到运用毛笔的根本法则的限制以外，其他一些都可以随人而异。前代书法家一向都是主张变体的，近几百年来，书法发展是不甚正常的，不特“劣于汉魏”，而且远于“风骚”，这种弊病，以前是难于救济的，因为那时代的国家社会没有丝毫兴旺气象、安稳气氛，艺术低落，是必然的结果。现在却大不相同了，经济高潮之后，接着来了文化高潮，百花齐放，万象更新，只要我们毅然担负起振兴书法的担子，是大有可为的。行行有人干，行行出状元，努力去做。说不定十年二十年之间，就会有一大批优秀的书法家涌现，为这种民族特有的艺术放出异彩。

李建中 土母帖